2023年6月3日，由深圳市艺术产业促进会主办，木星美术馆联合主办的《三人行》鸥洋/雷双/张岚芊 艺术展 将在木星美术馆B、C展厅展出。

碎系列--小民寻梦 20.1｜2020｜鸥洋

112x130cm｜麻布.砂胶.油彩

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前言 / 陈观亨

　　在中国传统文化中，“语境”、“意境” 或 “意象”是创作过程的重要思路，这其实与西方的“抽象”有着异曲同工之妙。中国自古以来就有抽象的表达方式，刘勰（xié）曾在《文心雕龙·物色》中记载：“岁有万物，物有其容；情以物迁，辞以情发。” 又或 “体物为妙，功在密附。”等词句精辟地概括了创作与“物”本源的关系，其本身就是一种抽象化的创作思维方式，在中国的历史长河中，这也早就成为了传统文化中一种感性的认知体系。

　　“In Chinese traditional culture， “context，” “mood，” or “imagery” are important ideas in the creative process. This is similar to the Western concept of “abstraction.” The expression of abstraction has existed since ancient times. In “Wen Xin Diao Long，” Liu Xie recorded that “there are ten thousand things in a year， each with its appearance； emotions change with things， and words express emotions.” Or “Depiction of things is ingenious， and the skill lies in being closely attached.” These concise statements summarize the relationship between creation and the origin of “things.” It is itself a way of thinking about abstract creation. In China‘s long history， this has also become a perceptual-cognitive system in traditional culture.

碎系列--小民寻梦19.3｜2019｜鸥洋

128x128cm｜麻布.油彩.综合材料

　　上世纪八十年代，经历了西方现代艺术大量涌入中国的艺术浪潮之后，我们中华大地也出现许多艺术家对现代“抽象”艺术进行深入探究与摸索的尝试。又由于中西方本就隔着根深蒂固的文化差异，以及认知体系的思维方式的不同，涌现了以张大千、朱德群等为首的大量夹杂着浓烈东方人文语境的现代抽象艺术，这种中国特有的抽象艺术也为中国当代艺术提供了更多的可能性和全新的艺术体系。

　　In the 1980s， after experiencing a large influx of modern Western art into China， many Chinese artists attempted to explore and probe contemporary “abstract” art. However， due to the deep-rooted cultural differences between China and the West， as well as differences in ways of thinking about cognitive systems， a large number of modern abstract artworks with vital Eastern humanistic context mixed in with them emerged. This unique Chinese abstract art also provides more possibilities and a new artistic system for contemporary Chinese art.“

大自然的和声（三联）｜ 2011-2012｜雷双

180x312cm  丙烯油彩

　　本次展览”三人行“由鸥洋、雷双、张岚芊三位女性艺术家携手展出。她们通过抽象的表现方式，在传统的东方人文思想与西方严谨的艺术语言相融合的道路上不停的探索；以及坚持对艺术本体语言的思考，从而分别形成了个性鲜明的艺术个体。也正是这样，三位艺术家的每一件作品都仿佛成为了一首独立的美丽诗篇，例如在鸥洋《碎系列》、雷双《大自然的和声》、张岚芊《意象中国》系列等作品中都有很好的体现；生动的色彩、流畅的笔触、婉转的叙事方式以及强烈的表现性绘画语言成为了她们的共性。作为独立个体的她们，鸥洋的作品是一种中国传统水墨南派写意的婉转，但这并没有掩盖掉其作品中蕴含的张力，她将世间万物归纳为”相“，再通过只可意会不可言传的方式将”相由心生，心生万物“般的气韵反向营造到画面中；雷双的作品充满着对大自然万千宇宙中的敬意，且散发着气吞万象般的能量。通过自我意识与自然规律的对抗去寻求一种不同维度的共振，同时又展现了中国传统大写意水墨中”无形“的魅力；张岚芊则主要是对中国传统文化中的”意象“与”物“本源之间的关系的探究，她的作品很自然的流露着某种人文关怀。

　　“The exhibition “TRIO” is presented by three female artists， Yang Ou， Shuang Lei， and Lanqian Zhang. They explore integrating traditional Eastern humanistic thought with rigorous Western artistic language through abstract expression. They also think about the ontology of artistic language， thus forming distinctive artistic individuals. Because of this， each work of the three artists becomes an independent and beautiful poem， which is well reflected in Yang Ou’s “Broken Series，” Shuang Lei‘s “Harmony of Nature，” and Lanqian Zhang’s “Imagery China” series. Vivid colors， smooth brushstrokes， gentle narrative style， and strong expressive painting language have become common characteristics. As independent individuals， Yang Ou‘s works are gentle and elegant Chinese traditional ink paintings in the Southern style， but this does not conceal the tension in her works. She summarizes all things in the world as “Xiang” and then reversely creates the charm of “Xiang from heart， the heart creates all things” into the picture in a way that can only be understood but not expressed； Shuang Lei’s works are full of respect for the myriad universes of nature， and exude an energy that can swallow everything. Through the confrontation between self-awareness and natural laws to seek resonance in a different dimension， it also shows the charm of the “invisible” in Chinese traditional freehand brushwork ink painting； Lanqian Zhang mainly explores the relationship between “imagery” and the origin of “things” in Chinese traditional culture. Her works naturally reveal a kind of humanistic care.“

意象中国之五（聚宝盆）｜2019-2020｜张岚芊

290x183cm｜综合材料

　　三位艺术家以抽象作为表现形式，并非是简单的对自然对象的形式表达，而是艺术家思考自我与观念的艺术语言，这个过程其实是一种经过思考的理性行为，但观其作品，我们又能探寻到非常浓厚的感性主义思绪，恰巧是这种”理性“与”感性“的碰撞，让艺术家在对自然对象的抽离与概括的过程中保持了清醒与激情，或者说是超越了理性。

　　“The three artists use abstraction as a form of expression， which is not simply a formal expression of natural objects， but rather an artistic language that reflects the artist‘s self-awareness and concepts. This process is a rational behavior after thinking， but we can explore powerful emotional thoughts when we look at their works. It is precisely the collision between “rationality” and “sensibility” that allows artists to maintain clarity and passion in the process of abstracting and summarizing natural objects， or even transcend rationality.“

关于艺术家

About Artist

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　　鸥洋 （Yang Ou），1937年生，广州美术学院教授、中国油画学会理事、法籍著名画家赵无极学生。早期作品风格倾向写实，1985年开始”东方意象“油画学术探索，鸥详首先提出”意象油画“，被艺评家评为”中国最早举起意象油画旗帜的人“、”为中国油画本土化提供了具有学术价值的范例“，其作品受到国内外关注。曾获美国加州政府颁发的荣誉奖，中国美术馆、广东美术馆、中国驻英大使馆均有收藏。

　　鸥洋的艺术历程：

　　●1937年10月11日生于湖北省武昌市，原籍江西省龙南县。

　　●1952年8月南昌一中初中毕业。

　　●1955年8月南昌师范艺术科高中毕业。

　　●1955年9月任教南昌八一小学。

　　●1956年9月进入中南美术专科学校（广州美术学院前身）就读油画系。

　　●1960年8月毕业于广州美术学院油画系，并留院任教。

　　●1960--1964年，创作油画《女民警》、《在中国》、《往事涌心头》以及水粉画《金色的秋天》

　　●1973年创作中国画《雏鹰展翅》、《激扬文字》（与杨之光合作），入选全国美术展览。

　　●1974年创作中国画《新课堂》、宣传画《从小锻练身体好》，入选全国美术展览。

　　●1980年加入中国美术家协会。

　　●1982年创作宣传画《五爱图》，获广东省少年题材创作一等奖。

　　●1985年参加著名法籍华人艺术家赵无极举办的油画学习班，受到其艺术思想影响。同年，应美国马里兰等大学东方学部邀请，赴美讲学并考察油画艺术。

　　●1986年探索意象油画语言，创作了一批意象油画作品，在广州星河展展出。

　　●1991年在中央美术学院陈列馆举办”鸥洋新作展“，作品《沉浮》由中国美术馆收藏。作品《冬天里的春》入选中日联合举办的”中国的四季“美展获银牌奖。作品被日本安部牡丹园中国美术馆收藏。

　　●1992年作品《崛起》入选”中国油画艺术展“，作品《流逝》入选”中国油画双年展“。

　　●1993年赴法国巴黎进修考察，作品《红与黑》、《自然之女系列》入选巴黎国际艺术城举办之国际春季沙龙。同年在巴黎国际艺术城举办个人画展。12月在美国洛杉矶举办《杨之光、鸥洋画展》，获加州州政府颁发之荣誉奖状。

　　●1994年作品《野》入选”第二届中国油画展“。同年作品《红与黑》获”’94中国艺术博览会“优秀作品奖。

　　●1997年作品《秋荷》入选”中国当代油画展“。

　　●1998年在”中国美术馆“及”广东美术馆“举办个人画展。水粉作品《金色的秋天》由中国美术馆收藏。油画《新生代》由中国美术馆收藏，油画《春消息》、《往事涌心头》由广东美术馆收藏。

　　●2003年作品《紫气袅绕》入选”第三届中国油画展“及”第三届中国油画精品展“。

　　●2004年作品《蛙声》入选第十届全国美展。

　　●2007年1月在中国美术馆举办《意象油画探索20年作品展》，油画《盛世系列之三--祥》由中国美术馆藏。

　　●2007年4月在广州美术学院美术馆举办《从艺50年--鸥洋作品展》。油画《寒凝大地》等作品由广州美院美术馆收藏。

　　●2007年11月受邀任”重庆立场--当代艺术大展“顾问，油画作品《组合系列--攀延》《组合系列--秋痕》参展。

　　●2008年7月作品《组合系列--二月》参加北京798艺术区《进行时--女性展》。

　　●2010年分别在上海美术馆、广东美术馆举办《鸥洋意象油画学术展》

　　●2014年作品《蹉跎岁月》入选第十二届全国美展。

　　●2019年作品《大卉糸列一怒放》参加”态-当代中国油画研究展“赴德国波恩当代艺术馆展出。

　　●2019年在广东美术馆举办”幻-鸥洋杨缨双个展“。油画《职场》由广东美术馆收藏。

　　●2020年在中国美术馆举办”幻-鸥洋杨缨双个展“。油画《觅空NO.10》由中国美术馆收藏。

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　　雷双(Shuang Lei)，祖籍湖南长沙，生于书香世家。祖父雷恪及伯、叔祖父在中国美术史上被称为”湘史三杰“。家居北京。国家一级美术师。中央美术学院油画系第五届创研班毕业，此前中文系本科毕业。

　　2021年入选亚洲影响力TOP100当代艺术家榜单（BNAAC亚太艺术研究中心/比佛利北美当代艺术中心）。由哈佛大学出版、由美国艺术史学者撰写的《身体的印刻与性别的经典：当代中国的女性艺术（Inscribing the Body and Gendering the Canon： Women‘s Art  in Contemporary China.）》有专题介绍雷双艺术的学术性分析并刊载四幅艺术作品。本人撰写的文章散见于各类艺术及文学刊物，著有二十万字的《玫瑰.岩石-雷双的话与画》及《雷双.非常花》。

　　雷双的艺术经历：

　　●1991年  《首届中国油画年展》北京 历史博物馆

　　●1992年 《首届中国油画年展》香港 会议展览中心

　　●1993年 《93’中国油画年展》北京 中国美术馆

　　●1993年 《雷双作品展》隔山画馆 台北 高雄

　　●1993年  《青年油画家邀请展》北京 中国美术馆

　　●1994年 《雷双油画近作展》隔山画馆 台北 高雄。作品被台湾联合法律事务所收藏。

　　●1994年 《第二届中国油画展》北京 中国美术馆

　　●1994年   《八届全国美展》河南省博物馆

　　●1994年 《新铸联杯油画精品大展》北京 中国美术馆 获优秀奖

　　●1995年 《中华女画家邀请展》北京 中国美术馆；作品被中国美术馆收藏

　　●1996-1997年 应美国女艺术家联盟邀请参加《BEIJING AND BEYOND》国际巡回展，首展纽约联合国大厦及纽约OMNI画廊 芝加哥ARC画廊 奥克兰大MILLS学院画廊 华盛顿州立大学画廊等等

　　●1996年 《首届中国油画学会展》北京 中国美术馆

　　●1996年 《第三届中国油画年展》北京 中国美术馆

　　●1997年 《中国油画肖像艺术百年展》北京 中国美术馆

　　●1998年 《世纪女性艺术展》北京 中国美术馆 作品被泰达艺术博物馆收藏

　　●1998年 《雷双油画展》北京 中国美术馆

　　●1999年 《雷双油画作品展》北京 可创铭佳艺苑

　　●2000年  《雷双作品展》河星画廊 台北

　　●2002年 《雷双油画作品展》北京 可创铭佳艺苑

　　●2003年 《雷双作品展》伦敦 BLOXHAM画廊

　　●2003年 《国际艺术家秋季联展》伦敦

　　●2003年 《今日中国美术大展》北京 中华世纪坛

　　● 2003年 《第三届中国油画展》北京 中国美术馆

　　●2005年 《IDAA国际数码艺术首届北京巡回展 》北京 今日美术馆

　　●2006年 《IDAA国际数码艺术大展》 北京 北京电影学院

　　●2006年  《中国国际艺术品投资与收藏博览会》北京 北京展览馆，获铜奖。

　　●2008年 《非常花--雷双作品展》北京 中国美术馆 作品被美国CBS NEWS收藏

　　●2008年 《进行时o女性》艺术展 北京 798木真了艺术馆

　　●2008年 《进行时o2008放飞南京艺术邀请展》南京 凤凰美术馆 作品被凤凰美术馆收藏

　　●2009年 《无镜--女性艺术展》北京 798白盒子艺术馆

　　●2009年 《她们--中国当代女艺术家联展》北京 环铁时代美术馆

　　●2010年 《自我画像：女性艺术在中国（1920--2010）专题展》 北京 中央美院美术馆

　　●2010年 《上海世博会中国艺术邀请展》上海 作品被收藏

　　●2010年 《2010中国女性艺术大展》北京 中国妇女儿童博物馆

　　●2010年 《 从马奈出发--当代油画名家邀请展》北京 马奈草地美术馆

　　●2010年 《百年如歌--纪念国际妇女解放运动100周年邀请展》北京 炎黄艺术馆

　　●2011年 《素年锦时--十位女性艺术家个案》北京 元典美术馆

　　●2011年 《彼岸花》北京 798桥舍画廊

　　●2011年 《正午o雷双作品展》北京 红子兰画廊

　　●2012年 《鸾凤齐鸣》北京 树美术馆

　　●2015年 《美好年代，非常女声》北京 马奈草地美术馆

　　●2015年 《和声-雷双抽象表现艺术展》北京 锦都艺术 作品被泰康美术馆收藏，被锦都艺术空间收藏

　　●2016年 《锦都艺术中心馆藏展》 北京 锦都艺术

　　●2016年《走出牡丹亭》中国当代女性艺术展 圣彼得堡 民族博物馆

　　●2017年 《红-当代油画女性艺术家作品展》北京 树美术馆

　　●2018年 《中国新意象绘画群展》北京 798圣之空间

　　●2019年 《她世界》北京 今日美术馆

　　●2019年 《光之语-雷双艺术展》北京  嘉德艺术中心  作品被招商银行收藏

　　●2020年 《无缘无.故》十三位艺术家邀请展 北京798朗空美术馆

　　●2020年 《美术书法摄影艺术大展》日本 东京中国文化中心 作品被日本东京绘美文化株式会社收藏

　　●2021年 《同构-当代艺术作品邀请展》深圳 罗湖美术馆

　　●2021年 《她艺术；不可定义》成都 特想艺术空间 获优秀奖

　　●2021年 《破竹2021-中国经典与当代绘画艺术邀请展》苏州 梵融美术馆

　　●2021年 《爱要发电-当代艺术家邀请展》上海 Polis Space

　　●2021年 《艺宇恒航-首届中国数字艺术存正公益拍卖》2021.5.2由策展人陆蓉之策划

　　●2021年  作品参加UMX平台的NFT数字加密发售、拍卖。

　　●2021年 进入2021年度亚洲影响力TOP100-BNAAC榜单及国际当代艺术展（比佛利北美当代艺术中心）

　　●2022 《春语-当代艺术名家邀请展》深圳盛世艺术

　　●2022  《The 1st Annual METAVERSE Art@VENICE第一届威尼斯元宇宙艺术年度展》威尼斯军械库。

　　●2022  《北方抽象论坛暨大连金石滩美术馆开馆展》大连

　　●2022  《第一届世界艺术书画交流展》日本冲绳

　　●2022  《同构.当代艺术展第二季》深圳 罗湖美术馆

　　●2023  《首届中国新国潮艺术大展 》上上国际美术馆

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　　张岚芊（Lanqian Zhang），现居中国深圳。毕业于长沙理工大学设计艺术学院。2009年弃商专艺，受教于栗宪庭老师。2015年至2019年11月旅居欧洲绘画创作、展览。

　　社会职务：深圳市艺术产业促进会创会副会长兼秘书长；长沙理工大学设计艺术院校客座教授；北京意象油画研究院常务副院长；意大利巴杰罗国家美术馆(Museo Nazionale del Bargello)、美第奇家族礼拜堂(Cappelle Medicee)、佛罗伦萨圣弥额尔教堂(Orsanmichele)当代艺术顾问；荷兰白立方合作艺术家、国家一级美术师。

　　张岚芊的艺术历程：

　　2022年”同构“第二季当代艺术主题展，罗湖美术馆，深圳

　　2021年”同构“当代艺术主题展，罗湖美术馆，深圳

　　2020年 “Woman， an infinite wor/ld” 主题 9人国际邀请展， SK画廊，纽约

　　2019年“100% FEMALE exhibition up-date “全球100位女艺术家主题展，白立方，荷兰

　　2019年”第58届威尼斯国际艺术双年展“”personal structures- identities“主题平行展，意大利

　　2019年 “Kunst I‘m Dialog”主题开馆展，白立方，荷兰

　　2018年“艺术 IM 对话”主题展，白立方，Landshut 德国

　　2018年“有感于斯文”唐宋、杨宽、张岚芊当代艺术主题展，罗湖美术馆，深圳 

　　2018年“有感于斯文”唐宋、杨宽、张岚芊当代艺术主题展策展人，罗湖美术馆，深圳 

　　2017年“第十一届佛罗伦萨国际当代艺术双年展”佛罗伦萨，意大利 

　　2017年“首届深圳当代陶艺大展”，深圳画院，深圳

 　　2017年“遇见艺术&middot “，香港马会，北京 

　　2016年”花非花“（Le s fleurs du mal）张岚芊、徐赓良双个展，米兰国际艺术中心，意大利

　　2016年”中国.湘潭首届油画展“，齐白石纪念馆，湘潭

　　2015年”第十届佛罗伦萨国际当代艺术双年展“，佛罗伦萨，意大利

　　学术主持

　　Academic Director

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　　陆蓉之（Rongzhi Lu），祖籍上海，1951年出生于台湾，1970年代初期移民美国；1980年代将英文curator一字翻译为”策展人“，是中国当代艺术圈内以中文书写最早的女性艺评家及策展人，自创英文名称来推动「动漫美学（ANIMAMIX）」、「潮艺术（URBART）」等当代艺术风潮，跨界电影制片及导演。

　　曾任：上海外滩18号创意中心艺术总监；上海当代艺术馆创意总监；北京月亮河当代艺术馆馆长；今日美术馆创意总监；台湾辅仁大学博物馆学研究所兼任教授；台北实践大学时尚与媒体研究所教授；美国加州国际艺术基金会亚洲地区策展人、台北当代艺术馆基金会董事、上海大学美术学院史论系客座教授等职。

　　现任：台北实践大学创意产业博士班博导；西班牙加泰罗尼亚电影和视听研究学院(ESCAC) 「电影商业与管理硕士班」主任；西班牙巴塞罗那大学「潮美学（URBAart）、艺术与新视听研究所」主任；英国伦敦ASIA FILM PLUS影视文化公司创意总监；华瀚文创集团整策师（Curategist）及《奥斯卡大师中国讲坛》创始主持人（Founding Director）。2020年陆蓉之完成了她生平第一部自导自演的艺术影片《答应你Re：Promises》，与青年导演赵伯祚联合执导，与傅申深情联合演出，描写一家四老如何奋斗老龄化社会的高龄家庭，同时保有并崇扬中国的孝道，一家人勇敢面对老人失智失能的悲欢人生。

　　出品人

　　Presenter

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　　吕红荣（Hongrong Lv），西班牙巴塞罗那大学硕士研究生，深圳市木星美术馆创始人，深圳市木雅科技文化有限公司董事长，曾担任海外版《艺术》杂志国际委员，长期从事文物、艺术展览策划工作，致力于公共艺术事业的传播与推广。

　　策展人

　　About Curator

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　　陈观亨（Guanheng Chen），青年策展人，生于1989年，目前工作生活于深圳。2013年毕业于广州美术学院版画系，2016-2021年任广州觀空间艺术总监，现深圳市木星美术馆策展总监，致力于研究当代艺术作品与空间的关系和陈设。

　　统筹

　　Co-Ordinator

　　羌笛、王玉波

　　Di Qiang、Yubo Wang

　　设计

　　Designer

　　魏嘉梵

　　JiaFan Wei

　　活动信息

　　Information

　　展览时间｜Duration

　　2023.06.03 - 2023.07.02

　　展览地点｜Venu

　　深圳市福田区蓝花道6号木星美术馆B、C展厅

　　主办单位｜Host

　　深圳市艺术产业促进会

　　联合主办｜Co-Host

　　深圳市木星美术馆

　　协办单位｜CO-organizers

　　北京意象油画研究院