试想一下，多年后回望这段时光，这个兔年新春，一定会入选许多人心中那个特别的存在。

　　从哪里来？到哪里去？--一个非常现实却又极具哲学思考的命题。

　　疫情三年，多少人的生活节奏被打乱，离家的游子，也许是去外地打工，也许是去异域求学，因疫情整整三年未曾归家，但是这个春节，五湖四海、天南地北的游子们，终于可以回家了。

　　对艺术家而言，进入“同构”或许也是一种回家的特有方式，一种颇有仪式感的存在。

　　艺术家们努力在追问的：从哪里来，到哪里去？诸如此类极其严肃的话题，都以极其富有创意和率性的方式试图回答。但是，没有标准答案。这就是艺术的魅力之一。

　　对大众而言，也许还有忧虑，也许充满希望……但如果你依旧迷惘，试图在新春之际拨开内心云雾，以崭新的视角迎接全新的一年，不如来这里看看。

　　深圳罗湖美术馆年度特展：“同构”第二季--当代艺术展。试着与近百位艺术家一起，从不同的艺术视角审视世界和生活，也许能有不一样的收获，从而带上不一样的精神“年货”充盈地回家。

　　无法现场观看也无妨，仓颉通文化特推出两期“线上”观察专题，“解锁同构2.1”：跨年“同构”观察之三？|？当代艺术群像曝光（2.1）

　　这一期能看到哪些艺术家的作品呢？赶紧来看看：

　　解锁 | 同构2.2

　　（排名不分先后）

苹果 / 140X140cm / 丙烯

作者：莫百鹏

路径选择 / 密闭空间 / 彩色有声影像

作者：牟昱桥

花1 / 69X69cm / 纸本水墨

作者：聂萍

泡菜 / 92X62cm / 纸本彩墨

作者：聂萍

风月1 / 82X275cm / 纸本水墨

作者：农夫

凡花系列·风情 / 36X33X68cm / 青铜雕塑

作者：潘更迪

清韵四季 / 137X68cm / 当代水墨

作者：沈向然

黑白照 / 尺寸可变 / 摄影

作者：盛伯骥

境·合 / 150X95cm / 装置

作者：宋孟依

星空 / 100X130cm / 布面油画

作者：孙岩

融 / 150X100cm / 布面油彩

作者：唐华伟

蛰 / 150X100cm / 布面油彩

作者：唐华伟

生肖-BUBU兔的王冠 / 120X120cm / 布面丙烯

作者：王海龙

生肖-BUBU兔的王冠 / 30X24cm / 石塑黏土、丙烯

作者：王海龙

观籁之一 / 60X80cm / 布面油画

作者：王永昌

观籁之二 / 60X80cm / 布面油画

作者：王永昌

无色2022 / 120X120cm / 布面综合

作者：王玉波

荷塘 / 100X180cm / 布面油彩

作者：王华

失去动力N0.2 / 43X25X50cm / 陶艺

作者：王伟

行-系列T008 / 60X50cm / 布面油画

作者：文祯非

束缚 / 装置

作者：吴琴芬

2019-9 / 直径70cm / 布面综合材料

作者：吴谦

存在30--幕后/ 100X70cm / 纸本综合材料

作者：喜儿

幕后 / 190X90cm / 布面油画

作者：喜儿

欢腾的绿马 / 270X135cm / 数码版画

作者：星塵

喵星人2035 / 尺寸可变 / 装置

作者：徐赓良、何娟

喵星人 / 120X90X20cm / 绘画装置

作者：徐赓良

环 / 90X90X50cm / 综合材料（亚克？、led）

作者：徐子薇

意识流 / 60X40X10cm / 综合材料

作者：鄢来超

到城市讨生活 / 70X140cm / 水墨

作者：颜新元

我们的世界No.1 / 68X136cm / 纸本彩墨

作者：姚建伟

YXY-SS4 / 120X100cm / 布面丙烯

作者：于小鱼

风景-张家界1/ 100X100cm / 布面油画

作者：喻振海

音乐表演 / 行为

作者：涴婷

大鹏系列-1 / 120X180cm / 综合材料

作者：张岚芊

大鹏系列-2 / 120X180cm / 综合材料

作者：张岚芊

乐手 / 130X160cm / 布面油画

作者：张瑛

自由？封存 / 45.6X53.6X18cm / 装置

作者：赵健勇

方向 / 196X98cm / 纸本水墨

作者：张铁军

星旅兔 / 180X91X78cm / 玻璃铜

作者：之之

荒漠枯树 / 尺寸可变 / 摄影

作者：朱青

往日时光 / 200X200cm / 纸本综合

作者：邹明

时尚碎片-梧桐山水 / 320X160cm / 布面油画

作者：曾风

观·宇宙 / 装置

作者：智诚

花里花外 / 100X100cm / 工笔重彩

作者：章小兰

　　当代艺术其实是个边界模糊、范式不定的概念，但它在美术中开花，却又突破了艺术的边界。它从艺术家对世界和生活的感悟中来，最终也将在观者内心深处掀起波澜，生发灵魂的拷问。

　　中国当代艺术教父、批评家、“同构”展顾问栗宪庭先生在一次接受采访中这样谈起“当代艺术”的话题--

　　“九十年代中期，中国的艺术走向国际，很多的艺术家直接参与了国际展览的时候，他才和西方的艺术界和艺术家，作为一个人和西方的艺术、欧美的艺术家直接地交流。我们完全是在封闭的一个环境里面，我们在使用一个工具，我们使用这个工具还没有那么熟练。

　　‘当代艺术’这个词，我们当时到八九年的时候，我们的展览还是叫现代艺术展。包括策展人Curator这个词，我们当时的字典是把Curator翻译成‘馆长’。在九十年代以后，才开始有了独立策展人，所以这个Curator才变得脱离了博物馆这个系统，成为了一个独立的词汇。”

　　如今，当代艺术走入切切实实的生活现场，勾起人们对生活和社会发展产生新的诉求。

　　我们常从艺术中解读迷惘，收获答案，但有时候，没有答案也许就是最好的答案；借由艺术有所领悟，在灵感闪现的冲击下指引前行，未来的漫长旅途上，我们一定能收获想要的答案。

　　生命不息，艺术不止。“同构”将生生不息，不仅是形式，更是精神的绵续。然而再美的筵席也有聚散之时，“同构”第二季也到了快要收官的时候。

　　这场在年岁交替时刻来到我们身边的当代艺术群像展，让我们跳出生活的舒适圈，站在“思想的高墙”上看看更广袤的世界。

　　如果你不曾真正了解过艺术，“同构”2.0或许就是个绝佳的机会。展览除了展出近百幅当代艺术作品，还有由十几位参展艺术家即兴挥毫共同创作的艺术长卷；

　　“同构”第二季现场创作

　　由艺术家们从对当代艺术和社会表象的思考出发、在自身意识与时代召唤下孕育而生出的作品，让观者充分体会到时代交替、社会变更的鲜活感受，如此生动、震撼人心。

　　“同构”参展艺术家张岚芊在接受采访时说到：

　　 

　　“‘同构’与当代性，是一个非常有意思的话题。两年前做第一季‘同构’展的时候，我们专门请当代艺术教父粟宪庭先生题了‘同构’二字，开宗明义地表明：中国的当代艺术需要在对话与碰撞中建构起自己的艺术理想。

　　不论是异质同构，还是同质异象，这两季的‘同构’展，艺术家都在用自己的作品表明，也许一切都在言说中。多重元素，多样探索；内容是多元的，形式也是多元的。”

　　同为“同构”参展艺术家的徐赓良则如是感慨：

　　“‘同构’第二季可以说内容极为丰富，形式更是多样。除了收到100多件多形式、多类别的作品，策展团队还组织了现场长卷创作，既是一种行为艺术，更是一次创作激情的迸发。

　　不管是昨日早有”预谋“的深耕细作，还是今天即兴挥洒的众彩泼墨，呈现在我们面前的，就是对‘同构’的最好注解--艺术不设限，一切皆有可能。这幅4*11米的长卷由十多位艺术家泼洒完成，本身就是一个创作与艺术主张‘同构’的过程，彰显当代艺术家的无比张力和当代艺术的无限魅力。”

　　站在新一年的新起点上，“同构”2.0陪伴我们重整新装， 2023，我们继续一起探索更多的有趣艺术、给生活多多加料。

　　如同“同构”策展人、著名设计师、艺术家姚建伟在前言中所述--

　　“本次展览共邀请了百余位国内知名艺术家参展，在这特殊的疫情期间共同探讨当代艺术的文化创新，并在变革中审视自己、谋求发展。我们存在于地球村落，事实上已难分主体或客体，艺术的魅力在于创造一种新的构建方式，你中有我，我中有你，异质同构在艺术本体，同态映射于我们的心灵。

　　明日的太阳缓缓升起，万物已然苏醒。”

　　新老朋友们：相约明年，我们“同构”3.0见。

　　文章来源： 仓颉通文化